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英国媒体评出英国年度十大艺术事件
palm21(2012/12/16 2:10:06) 点击:79494 回复:0 IP:113.* * *
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据英国媒体报道，年近岁末，英国总结了2012年对英国影响巨大的十大艺术事件。
大卫·霍克尼英国首展皇家艺术学院
今年1月，大卫·霍克尼(David Hockney)美术作品在皇家艺术学院展出。霍克尼一直钟情于在约克郡乡村进行写生，其多年来积淀的经验让这次的作品获得了巨大的成功。并且，他还通过该作品向世界展示了如何仅用一台iPad就能创作出如此美丽的风景画作。
2011年11月，在对英国1000位画家及雕塑家所做的民意调查中，大卫。霍克尼(David Hockney)获得了“最具影响力英国艺术家”的称号，而达明安·赫斯特与翠西·艾敏(Tracey Emin)都未能进入这一全国性调研的前十名。在2012年的第一天，英国女王将限量24枚的“功绩勋章”授予霍克尼，在旅居海外20年后，隐居乡间的这位74岁的老画家重又被推上了舆论的焦点。
霍克尼50年风景画的回顾展的展期刚好与达明·赫斯特在泰特现代美术馆开幕的大展的宣传鼻尖儿行，在一张新出炉的霍克尼展览的海报上，印着一句调侃赫斯特的话：“这里所有的作品都出自画家本人之手。”
再见，弗洛伊德
若是卢西恩·弗洛伊德能看到在国家肖像画廊举办的他的个展，他将发现，那无疑是今年最重大的艺术事件之一。但可惜的是，身为过去一个世纪里最伟大的英国画家之一的弗洛伊德已于2011年离世。
伦敦国家肖像画廊今年为这位伟大的艺术家举办了作品回顾展，展出他创作70多年来的近100件作品，其中还包括一些他生前从未公开的肖像。期间展出的著名作品包括，《带着白狗的女孩儿》(1950-1951)、《酒店客房》(1954)、《画家的妈妈在休息》(1982-1984)、《弗兰克·奥尔巴赫》(1975)、《站在布堆旁》和《躺在布堆旁》(1988-1990)、以及《一个阳光明媚的早晨——八条腿》(1997)。此次展览一直进行至10月28日。
策展人萨拉哈·霍盖特说：“弗洛伊德肖像画中表现出来的他的家人、朋友和陌生人，都是切实的来自各行各业的普通人。所以我们这次策划他的肖像画展，与其说是传记式的回顾，倒不如说是对艺术家生活的重现。”租借参展的作品主要出自私人收藏和包括泰特、纽约MoMA博物馆、马德里的蒂森·博尔奈米绍博物馆、英国文化委员会和芝加哥艺术学院在内的世界各大博物馆。
爱德华·蒙克的《尖叫》成就拍卖价格新高
今年5月，世界上最有名的一幅画又掀起了一阵浪潮。爱德华·蒙克的《尖叫》在一场拍卖中以1亿零1990万美元(约7400英镑)的天价售出，成为拍卖史上最贵的一幅画作。
蒙克在1893年至1910年间共创造了四个不同版本的《呐喊》，其中1895年的这个版本是惟一一件珍藏在私人收藏手中的。据了解，美国金融家Leon Black耗巨资购入了这件拍卖场上最贵的作品，而其他版本的《呐喊》则储存于挪威的博物馆中。
根据Artprice研究机构公布的报告指出，过去十年，蒙克作品的市场价值逐渐超越中国的李可染，尤其是在蒙克的《呐喊》一举成为拍卖史上最贵的画作之后，这位挪威艺术家的价格指数也开始小幅上扬。
安息吧，罗伯特·休斯
今年8月，艺术界失去了一位令人敬畏的批评家。有名的澳大利亚批评家罗伯特·休斯(Robert Hughes)在纽约因病去世，享年74岁。休斯最备受人们喜爱的是他1980年的电视节目《新颖的震撼》，以及该节目的系列书籍。这些作品作为诙谐而易于接受的当代艺术指南，受到了高度的赞扬。
在休斯年轻的时候，他渴望成为一名艺术家，并说：“绘画是我的一生——没有别的。”1961年，休斯的首次个展于悉尼举办，但许多观众不认为休斯有绘画的天赋。1970年，休斯获得《时代周刊》艺评人的位置并前往纽约，在那里，休斯迅速成长为具有影响力的艺评人。
达明·赫斯特创纪录
在今年4月到9月初的这段时间里，来到泰特现代美术馆欣赏达明安·赫斯特(Damien Hirst)展览的总人数达46万多名。这让他的展览超越了马蒂斯和毕加索，成为了泰特现代美术馆历史上最成功、也是最受欢迎的个人展览。赫斯特这次在泰特的回顾展是其艺术生涯中在英国举办的首个重要回顾展，展览横跨赫斯特二十年的创作生涯，包括其1988年声名狼藉的却引起了艺术界对YBAs关注的“Freeze”展览上的概念性作品。
达明赫斯特结束了其在伦敦一家艺术馆举行的个人展览，展览大受民众欢迎，但动物保护团体却抨击他在展览中导致九千多只蝴蝶死亡。据报道，在主题为“爱情进出”(In and Out of Love)展览中，有两个没有窗户、充满蝴蝶的展览厅，参观者可近距离观察蝶蛹，以及蝴蝶飞舞、休息和吸食花蜜、糖水或水果的模样。
2012伦敦艺术节助兴奥运会
今年夏天，2012伦敦艺术节吸引了1650万游客。这次艺术节囊括了超过621种产品与项目；在全英国范围内1270个场馆举办的大型活动中，共带来了1万零3006场表演；甚至，还涵盖了176件经典艺术品，共计耗资达6300万英镑。
2012伦敦艺术节(2012 Festival)活动，以为期12周、覆盖全国的庆典活动为奥运献礼。活动于2012年仲夏日6月21日开始，至9月9日结束，为观众奉献饕餮盛宴，可谓把文化奥林匹亚活动推向高峰。
从6月21日开始到9月9日残障奥运会的闭幕日，许多世界顶尖艺术家、艺术机构在伦敦乃至英国各地带来戏剧、音乐、电影、文学、视觉艺术、舞蹈与表演等领域的文化活动，共同庆祝2012伦敦奥运会，谱写伦敦艺术传奇。如伦敦蛇形画廊(Serpentine Gallery)、大英博物馆(British Museum)、国家肖像博物馆(National Portrait Gallery)、维多利亚与艾尔伯特博物馆(Victoria and Albert Museum)等等，都为伦敦艺术节准备了特别活动。值得一提的是，大部分的活动大众都可以免费参加，一些收费的活动从2011年10月就开放索票。
艺术破坏者
令人遗憾的是，2012年所发生的艺术大事件，并非全是正面的。今年10月7日，一个名叫弗拉基米尔(Vladimir Umanets)的男人走进泰特现代美术馆，竟在一幅马克·罗斯科的珍贵画作上写上了自己的名字。案发几分钟后，一名叫蒂姆-赖特的目击者将此消息发布到微博上。随后，泰特发言人对此事发表声明进行了证实。
很快，这位27岁的波兰人就因其“艺术破坏者”的行动而遭到逮捕。弗拉基米尔将他这种不合逻辑的行为解释为：这不是艺术也不是反艺术，这是当代视觉文化中的一种元素。
“老弗洛”将被出售
2012年中，我们虽在文化领域看到了许多令人欣喜的成功，但在艺术消减方面却乌云重重。戴维·卡梅伦(David Cameron)在艺术方面采取的紧缩措施受到了密切的关注。据悉，为了追回因预算消减而失去的资金，伦敦塔桥理事会宣布他们将出售亨利·摩尔(Henry Moore)的雕塑作品《搭坐的女人》(又名《老弗洛》)。
作品最初是由伦敦郡议会在1960年从艺术家本人手中买下的，当时花了6,000英镑——比起作品当时的市价只是一个零头——当时双方的共识是作品会放在公共空间，用来改善首都地区一些欠发达区域的环境。1962年这座昵称为“老芙洛”的塑像在塔村市的 Stifford 统建区安了家。1997年，塑像遭到破坏，需要大修，在 Stifford 修缮期间被移到约克郡雕塑公园。
“老芙洛”在今天的市价达到2,000万英镑，但是英国艺术节的一些重要人物将和摩尔的女儿玛丽·摩尔站在一起，尽全力阻止这次出售。
2012年透纳奖黑马胜出
透纳奖每年都会举办一次，但2012年无疑是该奖项历史上意义非凡的一年。在有幸进入最终候选的名单中，伊丽莎白·普莱斯(Elizabeth Price)获得了最后的胜利。
伊丽莎白·普莱斯(Elizabeth Price)凭借其20分钟长的影像作品 “The Woolworth's Choir of 1979”获得了这一荣誉。乍看起来这部作品里的三个元素非常不同：教会建筑，一场60年代的女子乐队表演，发生在家具店的一场严重的火灾——这场火灾促进了英国消防法规的更改。但似乎正是这三种元素强力的融合紧紧抓住了观众和评委的心。
和2011年相同，透纳奖是“疯狂的现代艺术”和尖峰现当代艺术的格言。2013年的透纳奖仍让人无比期待。
大卫·霍克尼英国首展皇家艺术学院
今年1月，大卫·霍克尼(David Hockney)美术作品在皇家艺术学院展出。霍克尼一直钟情于在约克郡乡村进行写生，其多年来积淀的经验让这次的作品获得了巨大的成功。并且，他还通过该作品向世界展示了如何仅用一台iPad就能创作出如此美丽的风景画作。
2011年11月，在对英国1000位画家及雕塑家所做的民意调查中，大卫。霍克尼(David Hockney)获得了“最具影响力英国艺术家”的称号，而达明安·赫斯特与翠西·艾敏(Tracey Emin)都未能进入这一全国性调研的前十名。在2012年的第一天，英国女王将限量24枚的“功绩勋章”授予霍克尼，在旅居海外20年后，隐居乡间的这位74岁的老画家重又被推上了舆论的焦点。
霍克尼50年风景画的回顾展的展期刚好与达明·赫斯特在泰特现代美术馆开幕的大展的宣传鼻尖儿行，在一张新出炉的霍克尼展览的海报上，印着一句调侃赫斯特的话：“这里所有的作品都出自画家本人之手。”
再见，弗洛伊德
若是卢西恩·弗洛伊德能看到在国家肖像画廊举办的他的个展，他将发现，那无疑是今年最重大的艺术事件之一。但可惜的是，身为过去一个世纪里最伟大的英国画家之一的弗洛伊德已于2011年离世。
伦敦国家肖像画廊今年为这位伟大的艺术家举办了作品回顾展，展出他创作70多年来的近100件作品，其中还包括一些他生前从未公开的肖像。期间展出的著名作品包括，《带着白狗的女孩儿》(1950-1951)、《酒店客房》(1954)、《画家的妈妈在休息》(1982-1984)、《弗兰克·奥尔巴赫》(1975)、《站在布堆旁》和《躺在布堆旁》(1988-1990)、以及《一个阳光明媚的早晨——八条腿》(1997)。此次展览一直进行至10月28日。
策展人萨拉哈·霍盖特说：“弗洛伊德肖像画中表现出来的他的家人、朋友和陌生人，都是切实的来自各行各业的普通人。所以我们这次策划他的肖像画展，与其说是传记式的回顾，倒不如说是对艺术家生活的重现。”租借参展的作品主要出自私人收藏和包括泰特、纽约MoMA博物馆、马德里的蒂森·博尔奈米绍博物馆、英国文化委员会和芝加哥艺术学院在内的世界各大博物馆。
爱德华·蒙克的《尖叫》成就拍卖价格新高
今年5月，世界上最有名的一幅画又掀起了一阵浪潮。爱德华·蒙克的《尖叫》在一场拍卖中以1亿零1990万美元(约7400英镑)的天价售出，成为拍卖史上最贵的一幅画作。
蒙克在1893年至1910年间共创造了四个不同版本的《呐喊》，其中1895年的这个版本是惟一一件珍藏在私人收藏手中的。据了解，美国金融家Leon Black耗巨资购入了这件拍卖场上最贵的作品，而其他版本的《呐喊》则储存于挪威的博物馆中。
根据Artprice研究机构公布的报告指出，过去十年，蒙克作品的市场价值逐渐超越中国的李可染，尤其是在蒙克的《呐喊》一举成为拍卖史上最贵的画作之后，这位挪威艺术家的价格指数也开始小幅上扬。
安息吧，罗伯特·休斯
今年8月，艺术界失去了一位令人敬畏的批评家。有名的澳大利亚批评家罗伯特·休斯(Robert Hughes)在纽约因病去世，享年74岁。休斯最备受人们喜爱的是他1980年的电视节目《新颖的震撼》，以及该节目的系列书籍。这些作品作为诙谐而易于接受的当代艺术指南，受到了高度的赞扬。
在休斯年轻的时候，他渴望成为一名艺术家，并说：“绘画是我的一生——没有别的。”1961年，休斯的首次个展于悉尼举办，但许多观众不认为休斯有绘画的天赋。1970年，休斯获得《时代周刊》艺评人的位置并前往纽约，在那里，休斯迅速成长为具有影响力的艺评人。
达明·赫斯特创纪录
在今年4月到9月初的这段时间里，来到泰特现代美术馆欣赏达明安·赫斯特(Damien Hirst)展览的总人数达46万多名。这让他的展览超越了马蒂斯和毕加索，成为了泰特现代美术馆历史上最成功、也是最受欢迎的个人展览。赫斯特这次在泰特的回顾展是其艺术生涯中在英国举办的首个重要回顾展，展览横跨赫斯特二十年的创作生涯，包括其1988年声名狼藉的却引起了艺术界对YBAs关注的“Freeze”展览上的概念性作品。
达明赫斯特结束了其在伦敦一家艺术馆举行的个人展览，展览大受民众欢迎，但动物保护团体却抨击他在展览中导致九千多只蝴蝶死亡。据报道，在主题为“爱情进出”(In and Out of Love)展览中，有两个没有窗户、充满蝴蝶的展览厅，参观者可近距离观察蝶蛹，以及蝴蝶飞舞、休息和吸食花蜜、糖水或水果的模样。
2012伦敦艺术节助兴奥运会
今年夏天，2012伦敦艺术节吸引了1650万游客。这次艺术节囊括了超过621种产品与项目；在全英国范围内1270个场馆举办的大型活动中，共带来了1万零3006场表演；甚至，还涵盖了176件经典艺术品，共计耗资达6300万英镑。
2012伦敦艺术节(2012 Festival)活动，以为期12周、覆盖全国的庆典活动为奥运献礼。活动于2012年仲夏日6月21日开始，至9月9日结束，为观众奉献饕餮盛宴，可谓把文化奥林匹亚活动推向高峰。
从6月21日开始到9月9日残障奥运会的闭幕日，许多世界顶尖艺术家、艺术机构在伦敦乃至英国各地带来戏剧、音乐、电影、文学、视觉艺术、舞蹈与表演等领域的文化活动，共同庆祝2012伦敦奥运会，谱写伦敦艺术传奇。如伦敦蛇形画廊(Serpentine Gallery)、大英博物馆(British Museum)、国家肖像博物馆(National Portrait Gallery)、维多利亚与艾尔伯特博物馆(Victoria and Albert Museum)等等，都为伦敦艺术节准备了特别活动。值得一提的是，大部分的活动大众都可以免费参加，一些收费的活动从2011年10月就开放索票。
艺术破坏者
令人遗憾的是，2012年所发生的艺术大事件，并非全是正面的。今年10月7日，一个名叫弗拉基米尔(Vladimir Umanets)的男人走进泰特现代美术馆，竟在一幅马克·罗斯科的珍贵画作上写上了自己的名字。案发几分钟后，一名叫蒂姆-赖特的目击者将此消息发布到微博上。随后，泰特发言人对此事发表声明进行了证实。
很快，这位27岁的波兰人就因其“艺术破坏者”的行动而遭到逮捕。弗拉基米尔将他这种不合逻辑的行为解释为：这不是艺术也不是反艺术，这是当代视觉文化中的一种元素。
“老弗洛”将被出售
2012年中，我们虽在文化领域看到了许多令人欣喜的成功，但在艺术消减方面却乌云重重。戴维·卡梅伦(David Cameron)在艺术方面采取的紧缩措施受到了密切的关注。据悉，为了追回因预算消减而失去的资金，伦敦塔桥理事会宣布他们将出售亨利·摩尔(Henry Moore)的雕塑作品《搭坐的女人》(又名《老弗洛》)。
作品最初是由伦敦郡议会在1960年从艺术家本人手中买下的，当时花了6,000英镑——比起作品当时的市价只是一个零头——当时双方的共识是作品会放在公共空间，用来改善首都地区一些欠发达区域的环境。1962年这座昵称为“老芙洛”的塑像在塔村市的 Stifford 统建区安了家。1997年，塑像遭到破坏，需要大修，在 Stifford 修缮期间被移到约克郡雕塑公园。
“老芙洛”在今天的市价达到2,000万英镑，但是英国艺术节的一些重要人物将和摩尔的女儿玛丽·摩尔站在一起，尽全力阻止这次出售。
2012年透纳奖黑马胜出
透纳奖每年都会举办一次，但2012年无疑是该奖项历史上意义非凡的一年。在有幸进入最终候选的名单中，伊丽莎白·普莱斯(Elizabeth Price)获得了最后的胜利。
伊丽莎白·普莱斯(Elizabeth Price)凭借其20分钟长的影像作品 “The Woolworth's Choir of 1979”获得了这一荣誉。乍看起来这部作品里的三个元素非常不同：教会建筑，一场60年代的女子乐队表演，发生在家具店的一场严重的火灾——这场火灾促进了英国消防法规的更改。但似乎正是这三种元素强力的融合紧紧抓住了观众和评委的心。
和2011年相同，透纳奖是“疯狂的现代艺术”和尖峰现当代艺术的格言。2013年的透纳奖仍让人无比期待。
